Quand un monstre sacré comme John Williams prend la parole, on l'écoute religieusement. Recordman des nominations aux Oscars avec 54 citations, il a notamment remporté 5 fois la célèbre statuette dorée.

Le génial compositeur a pu soulever ces précieux trophées pour Un violon sur le toit, Les Dents de la mer, Star Wars Un Nouvel espoir, E.T. et La Liste de Schindler. Musicien fétiche de Steven Spielberg, il a écrit avec le réalisateur une belle partie de l'Histoire du cinéma.

Aujourd'hui âgé de 93 ans, John Williams va bientôt publier sa biographie. Intitulée John Williams : A Composer's Life, elle paraîtra le mois prochain en Angleterre. C'est dans le cadre de la sortie de ce livre que le compositeur a accordé une interview au Guardian.

John Williams analyse la musique de cinéma

Celui à qui l'on doit les thèmes mémorables de Jurassic Park ou Indiana Jones a livré une anecdote surprenante au sujet de la composition pour le cinéma. "Je n'ai jamais beaucoup aimé la musique de film. L'idée même que la musique de film occupe la même place dans les salles de concert que la meilleure musique classique est une valeur erronée", a confié le musicien.

Je n'ai jamais beaucoup aimé la musique de film. "Une grande partie de la musique de cinéma est éphémère. Elle est certainement fragmentaire et, jusqu'à ce que quelqu'un la reconstitue, elle ne peut même pas être considérée comme une œuvre de concert", a poursuivi l'artiste, qui admet ne pas mettre sur un pied d'égalité les grandes oeuvres classiques du répertoire et la musique de film.

"La musique de film, aussi bonne puisse-t-elle être, et elle ne l'est généralement pas, à part peut-être 8 minutes par-ci par-là, n'est pas à la hauteur. Si nous considérons si précieuse et magnifique une musique de film, c'est parce que nous nous en souvenons d'une manière quelque peu nostalgique", a analysé John Williams, très critique envers son propre travail : "Si je devais tout recommencer, je ferais un travail plus soigné", a-t-il asséné.

La musique de film, aussi bonne puisse-t-elle être, et elle ne l'est généralement pas, à part peut-être 8 minutes par-ci par-là, n'est pas à la hauteur.

Lucidité ou sévérité ?

Tim Greiving, le journaliste qui a interviewé le musicien confirme que ce n'est pas de la fausse modestie de la part de Williams : "Ses commentaires sont assez choquants, et ce n'est pas de la fausse modestie. Il est sincèrement dépréciatif envers lui-même et envers la musique de film en général", a-t-il souligné.

En attendant, Steven Spielberg ne partage pas vraiment l'avis de son compère de toujours : "C'est le miracle de la musique de film et c'est le miracle constant de John Williams : ce qu'il a apporté à tous nos films, la manière dont il les a élevés et vous les a fait découvrir à tous", a déclaré Steven Spielberg. "Souvent, vous pouvez même sortir d'un film dont John Williams a composé la musique et, une semaine plus tard, vous oublierez peut-être le film, mais jamais sa musique", a-t-il déclaré à l'avant-première du film Music by John Williams, un documentaire signé Laurent Bouzereau.

Les paroles étonnantes de John Williams au sujet de la musique de cinéma n'empêcheront pas le public d'apprécier ses oeuvres les plus marquantes, notamment dans différents concerts souvent organisés à travers le monde. Dernièrement, le cinéaste a ressorti sa baguette de chef d'orchestre pour son complice Steven Spielberg, pour la musique de The Fabelmans.

Il a aussi collaboré avec James Mangold sur Indiana Jones et le Cadran de la Destinée. On a aussi pu entendre les thèmes réorchestrés de Jurassic Park et Superman dans les derniers opus sortis au cinéma en juillet dernier : Jurassic World Renaissance et Superman de James Gunn.